Nota: "Remando contra la corriente"

MEDIO: Revista Games Tribune (España)
FECHA: Marzo 2012
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Remando contra la corriente

Novedosos modos de exhibición. Independencia y competencia. La piratería en el cine. Regalar en son de multiplicar voces. El 30 de Marzo del 2012 será una fecha que marcará un precedente en el ambiente de los estrenos cinematográficos del planeta.

Después del crash de Megaupload y el consiguiente coletazo que vivió el mundo de la piratería –ni hablar de la actualidad de sitios como Taringa.com o, mismo, Cuevana.tv-, la industria del cine, por lo menos en lo que compete a Internet, está aún en un terreno más gris que antes. Sin poner en la palestra juicios de valor, ni éticos, ni morales, ni mercantiles, desaparecieron de la faz de la red grandes cantidades de, entre otras cosas, entre muchas otras cosas, filmes. Sin embargo, en tiempos donde cualquier distribuidora –sobre todo, de las grandes y poderosas- denuncia cualquier intento de ilegalidad para con sus obras, desde la Argentina surge un nuevo terreno completamente particular: se estrena una película en cines y simultáneamente es colgada en Internet, de forma gratuita, con subtítulos y promocionada con bombos y platillos por la misma compañía productora que se encargó de su realización.
La falta de oportunidades en las grandes pantallas, la avanzada de los espectadores aburguesados en la comodidad de sus sillones, el alto costo de las entradas de los complejos multisalas, la imposibilidad económica & logística de mover copias por todo el mundo y la supuración natural del mainstream para con los bordes hacen que, para sobresalir, haya que buscar, por ejemplo, vías alternativas de exhibición. Por eso, tomando conciencia de tal problemática, a partir del 30 de Marzo, en un hecho sin ningún antecedente similar en esta competitiva industria, se estrenará mundialmente el largometraje Plaga Zombie: Zona Mutante: Revolución Tóxica. ¿Por qué mundialmente? ¿Y cuál es el truco acá? Pues bien, en la Argentina irá al circuito alternativo de salas, cineclubes y espacios independientes pero, también, durante 48Hs, estará disponible para ver online. Sí, al mismo tiempo que en los cines. Una forma tal vez romántica de transgredir, de vencer a los dragones, pero con mucho de pasión por el cine donde lo que importa, acá, casi siempre, es que las películas sean vistas por la mayor cantidad de personas posibles. Vamos de nuevo: romanticismo. De tal forma fue que esta misma gente colgó en sus canales de YouTube el resto de sus películas post-estrenos “comerciales” y post-ediciones en DVD.
Estas son las vueltas de los productos autogestionados, donde lo que se hace es –siempre- con el dinero de los propios involucrados, sin filantropía ni golondrineo de terceros. El hecho, aquí, es sobresalir en un mercado harto dominado por las majors. Entonces, surge la pregunta de: “¿hacía dónde enfocar los cañones si se quiere hacer un mínimo de ruido entre la bruma?”. La respuesta, es probable, aún no esté del todo resuelta, pero al menos desde FARSA Producciones, productores del film, y desde VideoFlims Distribución, sus distribuidores, las mañas pasan por ir contra la corriente. Imaginen un escenario –seguro improbable, imposible, soñador- donde, para que espectadores de todo el mundo puedan ver la película, pongámosle la próxima de Harry Potter, esté programada tanto en cines como liberada de forma oficial desde Internet. Es difícil creer que eso pueda llegar a suceder algún día porque, claro, hay otros intereses detrás y se barajan otros recursos. Otras son las apuestas e inversiones, allí, porque de esa forma se rigen los grandes capitales. Pese a ello, lo dicho, desde los márgenes, distinguirse pasa por decisiones como la tomada. Así, entonces, desde el 30 de Marzo del 2012, fecha paradigmática en tanto “nuevo suceso en formas de exhibición”, el film procedente de Haedo, al oeste de la provincia de Buenos Aires, también destacado por ser el cierre de la primer trilogía de zombies en Latinoamérica, se estrenará en una buena cantidad de cines y, además, durante unos dos días estará disponible online para que los cinéfilos del mundo puedan verla gratuitamente. Y aquello, claro, será evolucionar.

Información:

Facebook de Plaga Zombie: Zona Mutante: Revolución Tóxica
http://www.facebook.com/PlagaZombie

Canal de YouTube de FARSA Producciones donde se verá online a partir del viernes 30 de Marzo (sólo por 48Hs)
http://www.youtube.com/farsaproducciones

Hernán Panessi
Corresponsal GTM
Sudamérica (BBAA)
@HernanPanessi

Mención en entrevista a Walter Cornás en Radio Nacional

MEDIO: El Fin del Finde (Radio Nacional Rock)
FECHA: Marzo 2011
Mención

Nota: Distribución independiente

MEDIO: Anuario Ultracine 2011
FECHA: Marzo 2012
Nota: Distribución independiente (01)
Nota: Distribución independiente (02)
Nota: Distribución independiente (03)
Nota: Distribución independiente (04)

Problemáticas de la distribución independiente

Conformación de estrategias. Número de espectadores. Importancia de las redes sociales. Fidelización del público. Problemas, virtudes y vicisitudes de los distribuidores de cine independiente en la República Argentina. Cinco profesionales nos lo cuentan todo. Por Hernán Panessi

No es para nada fácil. En el mundo de la distribución existen diversos estandartes que intentan posicionar ciertas películas –independientes, atípicas, peculiares- en un sistema controlado, en su mayoría, por grandes poseedores de blockbusters. Pese a que el contexto se vislumbra enmarañado, críptico y desigual, algunas distribuidoras decidieron plantar su bandera y darle faena a un escenario de exhibición alternativo.
“Las dificultades del cine independiente para exhibirse son famosas”, dice Manuel García, de Tren Cine, distribuidores de La Vida Útil, dirigida por Federico Veiroj, formados hace apenas unos meses pero con la experiencia de contar con, entre otros, el ex gerente de 791 Cine. “El panorama es bastante complicado. Todos sabemos que gran cantidad de películas argentinas no llegan a estrenarse o lo hacen, pero pasan inadvertidas. Para una distribuidora independiente es muy difícil negociar con los exhibidores. De todos modos, siempre hay una esperanza de revertir esta situación”, agregan desde Cine Cordobés, emprendimiento de la Docta en pos de federalizar su cine autóctono, con El Invierno de los Raros, de Rodrigo Guerrero, Hipólito, de Teodoro Ciampagna y De Caravana, de Rosendo Ruíz.
Desde una óptica comercial, Octavio Nadal, de Aura Films, quien en el 2011 distribuyó El Túnel de los Huesos, Medianeras, La Patria Equivocada, La Última Mirada y Un Mundo Misterioso, dice que “es muy difícil conciliar las expectativas (fundadas o no, depende el caso) de los productores locales, con las lógicas de rentabilidad de las empresas exhibidoras”. Y es que aquí, por caso, donde radica una de las mayores problemáticas para las distribuidoras independientes: las salas de exhibición. “Nosotros pasamos películas en circuitos off-Cinemark, Village y Hoyts. Programamos en malba.cine, Cosmos-UBA, Espacios INCAA, ArteCinema, Biblioteca Nacional, cineclubes, y, además, organizamos ciclos en bibliotecas populares y le damos una sensible importancia a los festivales como forma de pantalla”, señalan desde VideoFlims Distribución, joven distribuidora abocada 100% a producciones independientes, nacionales y latinoamericanas, responsables de la exhibición de Amateur, de Néstor Frenkel y La Peli de Batato, de Goyo Anchou y Peter Pank.
Para sostener un flujo interesante de espectadores, pensando en filmes con poco o nulo dinero destinado para marketing, surge una alternativa económica pero, de utilizarla correctamente, muy efectiva: las redes sociales. “Las redes sociales son más importantes que las gráficas en las calles y cuestan sólo un 5% de lo otro”, dice Santiago Torré Walsh, más conocido como Sir Chandler, el cinéfilo aventurero quien, vía Cines Argentinos, (re)estrenó en nuestro país Volver al Futuro y trajo la interesante Paul. “Teniendo en cuenta que uno de los problemas a los que se enfrenta la distribución independiente es el escaso presupuesto para publicidad con el que, en general, se cuenta para el lanzamiento de una película, las redes sociales y sus amplias posibilidades de viralización de contenidos permiten llegar a gran cantidad de personas”, agregan desde Cine Cordobés, a propósito de la utilización de Internet como canal económico y de objetivos tangibles. “La promoción de un estreno debe hacerse con cierto tiempo de antelación para captar al público evangelizador: ese que todavía no vio la película pero que, sin embargo, simpatiza con ella y comparte los contenidos entre los suyos”, apuntan los de VideoFlims Distribución.
Para fidelizar a ese público, hay distintas estrategias a encarar y aquí es donde cada distribuidora ejecuta su propia impronta. “Creo que el único proceso de fidelización posible para el cine de autor –dice Manuel García, de Tren Cine- es seguir ofreciendo experiencias cinematográficas ricas, o lo suficientemente extraordinarias como para seguir convocando a un espectador cada vez menos proclive a apagar su computadora y salir de su casa”. “Nuestra mayor virtud de fidelización es el contacto directo con el público. Respondemos cada mail, cada tweet o posteo en Facebook. Hacemos regalos constantemente e intentamos que todos se sientan partícipes de la experiencia del cine independiente”, apuntan desde VideoFlims. “La ventaja con la cual yo cuento –asegura Sir Chandler, de Cines Argentinos-, es que tengo una gran cantidad de lectores de la web, por lo que es fácil poder informarles un estreno específico y chico”. Sobre ello, los de Cine Cordobés suscriben que: “Apuntamos a trabajar en conjunto con los productores de las películas y encontrar el público para cada una de ellas, como así, también las salas más convenientes. La experiencia con los espectadores ha sido muy positiva”.
Con un dejo de realismo suena Octavio Nadal, de Aura Films: “No he visto modelos de fidelización aplicados, ni he visto público cautivo en el segmento de cine que operamos. Quizás no lo estamos viendo y nos lo estamos perdiendo, porque soñamos con poder contar con bases de segmentación que permitan una comunicación uno-a-uno efectiva, ya que para cine no masivo, los medios masivos de comunicaciones son absolutamente ineficientes en términos de costo por contacto efectivo”. Señalando la misma falencia aparece Manuel García, de Tren Cine: “El espacio para el cine independiente todavía no existe, o ya no existe, lo que quiere decir que tenemos que inventarlo”.
Al tratarse de películas independientes donde, en general, no hay grandes estrellas en sus cast, ni nombres rutilantes en dirección sino, más bien, operaprimistas y nóveles realizadores, el flujo de espectadores transita números poco ecuánimes, que varían según algunas particularidades. Por ejemplo, los de Tren Cine prevén que para el 2012 harán entre 1 y 20.000 entradas por película. A su vez, Octavio Nadal, de Aura Films, atestigua haber metido en el 2011 la nada despreciable suma de 90.000 espectadores, aproximadamente. “No hay flujo de espectadores, no se esperan grandes cantidades de espectadores, sólo que vayan entre 2.000 y 3.000 personas”, señala, con cierto desangelamiento, Sir Chandler, de Cines Argentinos.
“La producción de cine nacional sigue creciendo y cosechando premios, las entidades que nuclean a directores y productores presentaron, en Noviembre del 2011, una propuesta de plan integral para el lanzamiento y exhibición al INCAA que apunta a garantizar los estrenos y permanencia en salas comerciales de películas nacionales. Esta iniciativa es muy necesaria y hay que apoyarla. Creo, que debemos seguir trabajando en este sentido”, expresan los de Cine Cordobés. “Creemos que el futuro inmediato de la distribución de cine independiente será próspero. Para el próximo año tenemos pensado estrenar en theatricals Plaga Zombie 3 y El Blues de los Plomos y auguramos lo mejor”, argumentan en VideoFlims. Octavio Nadal y Patricia Primon certifican que: “Entendemos a la distribución del cine nacional como un trabajo profesional, y a la distribución de cine extranjero como un negocio que aprovecha la misma estructura y operatoria y que permite, quizás, ganar un peso”.
Así, el cine independiente tiene quien lo distribuya, exhiba, defienda y democratice. Pese a las tribulaciones, está claro que las distribuidoras independientes son una bocanada de aire fresco, un pulmón indispensable para la industria cinematográfica vernácula.

Promo de Plaga Zombie: Revolución Tóxica en TN

MEDIO: YouTube.com
FECHA: Marzo 2012
Promo de Plaga Zombie por Fede Wiemeyer

Texto sobre Alfredo Li Gotti: Una pasión cinéfila para el ciclo "Vivir intensamente" de La Nave de los Sueños

MEDIO: Catálogo del ciclo "Vivir intensamente" de La Nave de los Sueños
FECHA: Marzo 2012
Catálogo online
Texto online
Catálogo en gráfica

Alfredo Li Gotti: Una pasión cinéfila

La pasión por el coleccionismo cinematográfico es retratada a través de la existencia de Alfredo Li Gotti, un amable vecino –tan obsesivo como noble, tan fetichista como generoso- que democratiza sus tesoros fílmicos proyectándolos en su propia sala. Así, este documental, en su forma más sentimental, resulta una oda al amor por el cine. Un amor que, más que un hobby o pasatiempo, es un estilo de vida. Hernán Panessi.

Texto para el catálogo del Festival Mil Gritos

MEDIO: Catálogo del Festival Mil Gritos
FECHA: Marzo 2012
Catálogo

A la vera del camino, y cuando parecía que el cine de género nac & pop estaba encontrando su techo, unos jóvenes entusiastas proponen hacer un festival afín en Punta Alta, al sur de la provincia de Buenos Aires, demostrando que la federalización puede ser tanto oportunidad como crecimiento. Así, esta primera “Competencia nacional de cortometrajes” del Festival Mil Gritos intentará ser una palestra representativa de lo mejor y más selecto de los trabajos de género en la República Argentina. Así, entonces, emergerá una nueva circunstancia para demostrar que el techo, todavía, está por construirse.

Hernán Panessi
Programador de la “Competencia nacional de cortometrajes”

Foto y mención en nota sobre el Festival Mil Gritos

MEDIO: Diario La Nueva Provincia
FECHA: Marzo 2012
Nota

Foto en nota sobre el Festival Mil Gritos

MEDIO: El Rosalenio
FECHA: Marzo 2012
Nota

Mención de la nota de El Precio de la Codicia entre los estrenos de la semana

MEDIO: Haciendo Cine
FECHA: Marzo 2012
Mención

Review de La Historia de Lisey, de Stephen King

MEDIO: Revista La Cosa - Cine Fantástico
FECHA: Marzo 2012
Review

La Historia de Lisey
Buenos Aires, 2007

AUTOR Stephen King
EDITA Editorial De Bolsillo
PÁGINAS 608
PRECIO $42
STATUS en venta

Resulta que Scott Landon es un exitoso y multipremiado escritor de novelas. Al morir, tras veinticinco años de matrimonio, su esposa Lisey Debusher Landon decide reacomodar sus papeles, viajar hacia sus más profundos tormentos y, por diversas casualidades, deberá defenderse de un fan lunático dispuesto a torturarla y matarla con tal de obtener algo de su preciado objeto de admiración.

¿Qué onda? Craneada en el año 2006, separada –pero fiel a su estilo- del horror clásico, La Historia de Lisey es la novela más personal del anteojudo chiflado y supremo mandamás del mundo del terror. Intensa como pocas. Laberíntica como ninguna. King explora, en una epopeya fantasmal, los perturbadores rincones de la imaginación y hace hincapié en una relación de amor de ciencia ficción. Uno de esos libros que garpan su peso en oro (o en cagazos).

¿Qué aprendí con este libro? Mejor no indagar en la búsqueda de la creatividad. Cuando está, está y cuando no, no...

- Hernán Panessi

LEELO SI TE GUSTÓ... Las buenas novelas de Stephen King, sobre todo Un Saco de Huesos.

La-Cosa-Matic: Ciencia Micción; Be Cool, Rolo.

Crítica de El Precio de la Codicia (Margin Call, 2011)

MEDIO: Haciendo Cine
FECHA: Marzo 2012
Crítica

Éxito a cualquier precio

Hay una serie de despidos. Alguien alerta que algo anda mal. Un joven ejecutivo descubre una falla fundamental. Sus jefes quedan anonadados por la nueva situación: incertidumbre. De aquí en más, “crisis” será la palabra clave de El Precio de la Codicia (Margin Call, 2011), película que deambula entre el drama y el thriller teniendo a las personas como foco de atención.

Por Hernán Panessi

24 horas de trabajo ante una crisis financiera de dimensiones inimaginables. La agonía allende a una derrota. Cae Wall Street en el 2008 y algunos tienen que vender aquello que los hizo ricos para, sí, aunque suene imposible, sobrevivir. La bolsa de valores es un lugar donde lo sucio y lo legal comparten espacio, se intersecan y hacen uno. Así, se descubre que una de las principales casas de bolsa cae en picada después de un seguimiento interno que salta a la luz. Cientos de empleados se ven afectados por tal tribulación y los altos directivos, más dos jóvenes pujantes, deberán corregir el escenario en pocas horas, bajo el stress de hacer o no lo correcto.
El Precio de la Codicia (Margin Call, 2011) recuerda, bajo alguna forma, a guiones como el de David Mamet y aquella gloriosa película de James Foley llamada El Precio de la Ambición (Glengarry Glen Ross, 1992), o al de Wall Street (1997), bajo dirección de Oliver Stone, ya que ocupa su intensidad en mostrar, casi en tiempo real, conflictos laborales sujetos en contextos poco favorables.
Sin pecar de catequista ni cayendo en moralinas que podrían resultar fáciles de emplear, El Precio de la Codicia, que nunca toca el tema desde el señalamiento netamente capitalista, se sostiene en intervenir la realidad, demostrando que, en ciertos casos, no hay buenos ni malos sino distintas posiciones ante los mismos hechos. Elaborar un “espíritu empresarial” y despertar, pese a que el cuento entromete al nunca bien ponderado “Capital”, una cierta nobleza, esa humanidad presente delante –o detrás, o de costado- del vil metal, es su principal propósito.
Cierto es que El Precio de la Codicia tiene un elenco de lujo –están los experimentados: Kevin Spacey, Paul Bettany, Jeremy Irons, Demi Moore y Stanley Tucci; más los jóvenes: Zachary Quinto y Penn Badgley-, cierto es, también, que Kevin Spacey se está convirtiendo en uno de los productores a tener en cuenta –en su currículum oficial ya figuran unas 22 intervenciones como tal, entre las que se destacan 21 Blackjack (2008), Fanboys (2008) y Red Social (Network, 2010)-. De esta forma, al tratarse de un equipo con nivel superlativo, el debutante en dirección y otrora sonidista J.C. Chandor la tiene cómoda. Tan cómoda que termina resultando, ésta, una película de personajes, de hombres y mujeres luchando en un mundo atípico, donde cualquier dejo de normalidad es segregada, allá lejos de toda la acción.
Sin demasiadas explicaciones técnicas, en una decisión tan positiva como facilitadora de entendimiento, el film dará lugar a cuestiones bien inherentes al humano, como la codicia, la especulación, el egoísmo y la ignorancia, resultando los principales factores de bretes. Más, mucho más que aquel que parecía ser el principal enemigo o preponderante elemento de riesgo: los números en sí. En rigor, dadas tales condiciones, El Precio de la Codicia, nominada a los Premios Óscar de la Academia en la categoría “Mejor guión original”, puede desprenderse de la media como una de las películas más correctas que nos dará el 2012.

Mención de la nota a Fabián Gabelli en el blog VEO UNA VOZ - Cine y arte

MEDIO: Blog VEO UNA VOZ - Cine y arte
FECHA: Marzo 2011
Nota

Nota: "El origen de la bestia"

MEDIO: Revista Games Tribune (España)
FECHA: Marzo 2012
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El origen de la bestia

Tributo a Nivel X, primer programa de videojuegos de Latinoamérica. Pleitesía eterna a los pioneros en transmitir el amor por los fichines.

En épocas pre-Internet, donde conseguir cualquier tipo de información fresca podía cotizar en oro (sí, siempre vinieron las revistas de España, México y Estados Unidos pero con enorme desfase de tiempo), en videocable supo existir un canal dedicado íntegramente a la programación infantil llamado Magic Kids. Allí daban cita series mainstream que iban desde Dragon Ball Z hasta Captain Tsubasa, desde Sailor Moon hasta Saint Seiya. Conforme toda una generación de jóvenes se hizo fan de aquel espacio, comenzó a aparecer contenido propio –en épocas donde, también, “hacer” era mucho más complejo que “pasar” tal o cual dibujito animado- y, así, un programa que haría las delicias, fundamentalmente, del mundo pre-adolescente: Nivel X, el primer programa dedicado 100% al mundo de los videojuegos y la tecnología (en rigor fue el tercero, pero Power Games –de 1993- y Top Kids –de 1994- no traspasaron el ghetto del ghetto).
Con trucos apurados, reseñas atolondradas, guías en cuotas, ayudas varias, concursos (torneos de Daytona USA cuyo premio era una PlayStation 1 en épocas imposibles de comprarla; allí donde supe participar y perder en primera vuelta) y demás, Nivel X, que era conducido por Lionel Campoy y Natalia Dim, hoy, con la distancia que construye el mito, dos próceres de los videojuegos, significaba un punto de reunión –virtual, siempre virtual- para todos los gamers de Latinoamérica (la señal traspasaba Argentina por los broadcastings y repetidoras).
Actualmente, Nivel X es visto con nostalgia, ya que significó la génesis y la universidad de muchos de los consumidores de videojuegos de este lado del mundo. Es, claro, dadas las condiciones de germinal e influyente, un programa de culto por antonomasia. Cada video aparecido en YouTube es oro en polvo y hasta, incluso, tuvo su parodia en clave comedia por parte de Marito Kids & cia. (ver: http://www.maritobaracus.com.ar/main.html).
Después de la recomendable nota que le hizo la gente del programa Tecno23 a Natalia y Lionel, sus conductores, donde desmitificaron una buena cantidad de historias que soportaban a sus espaldas (¿eran marido y mujer?, ¿por qué se fueron del aire?, ¿volverán algún?, ¿ellos jugaban los videojuegos?, ¿Natalia estaba muerta?) me surgió rendirles una suerte de tributo a aquel programa que esperaba con ansias cada día portando lápiz y papel, esperando que pasen tal o cual truco y anotando los que no precisaba porque, algún día, podría de hacerlo. Es muy probable que haya sido visto en esos momentos que forman y conforman la personalidad y que han sido tanto efervescencia como caldo de cultivo para que, todavía, unos cuantos años después, coleccione consolas de videojuegos, siga jugándolos y desempeñándome profesionalmente en su ambiente. Nivel X, entonces, es tan grande como un primer amor. Un amor que durará, bajo alguna forma inconsciente, para siempre. Gracias, genios.

Existen algunos otros programas de videojuegos y tecnología que han continuado su legado. Aquí, sus links:

Hiperconectados (http://www.facebook.com/hiperconectados)
Proyecto Gumer (http://www.proyectogumer.com)
Tecno23 (http://www.facebook.com/Tecno23)
TN Tecno (http://www.tntecno.com.ar)

Hernán Panessi
Corresponsal GTM
Sudamérica (BBAA)
@HernanPanessi